不为别的，只为这歌名。还有，这是一首新歌。
在这样的比赛里演唱原创歌曲的歌手不是没有，不过能够凭着原创歌曲闯关成功的却不多见。大多数歌手还停留在演唱别人作品的程度上。因为原创歌曲里想要出一首精品太难了。
这里面最专注的就算是刘宇凡和那英了，前者是因为激动，后者是因为好奇。
江海一行三人的评委中，到了淘汰赛的总赛场就剩下那英和刘宇凡两个人了，至于王鹤，却是不够资格坐在这里了。
说到王鹤，就不由得多说几句。这老小子在这一个月的时间里，过得实在是无趣，刘宇凡不鸟他，那英更不用说，正眼看都不看他一眼。他曾经想使坏阴刘宇凡一下下，很热情地请他和那英一起吃饭，想着吃完了之后再搞些娱乐“节目”，然后再“意外”地让警察查一下，让刘宇凡再“出点名”，给他泼点脏水。可没想到人家刘宇凡根本不理他这套，提了几次都是婉言谢绝，那意思就像是和他说“我和你不是一路人，你也不用在这儿费心思”，把个王鹤气得牙根直痒痒。
当然，这些就不是刘宇凡操心的事了，他高兴也好，不高兴也罢，反正两个人注定不会再有太大的交集。
听着那熟悉的前奏，刘宇凡的心里一阵激动，这首红极一时的歌曲，在这一时空经过自己一手促成，马上就要完成它的“处子秀”了。
而那英怀着好奇，也一点不新鲜。她倒要看看，这首《新贵妃醉酒》，到底被刘宇凡改成了“什么样子”。知道他根底的那英自然不会认为这首歌曲是李玉刚自己写的或是别人写的。
刚刚听了一个前奏，那英就有些惊讶地看了刘宇凡一眼，因为单独听这个前奏，根本没有一点戏曲的影子，这完全是流行歌曲嘛，而且前面大量加入了流行古筝的元素，听上去十分富有动感活力又不乏古典的影子，这前奏相当不错。
舞台中央缓缓升起一道朱红色的大门门里影影绰绰看不真切，是一个身穿戏服的身影，只是那个身影一直背对着观众，所以所有人都看不清楚那道影子的“真容”。
而此刻，歌声却已经响了起来。
“那一年的雪花飘落梅花开枝头，那一年的华清池旁留下太多愁……”一道有些清瘦的男声响起，伴着安静而富有节奏的伴奏，缓缓用歌声讲述起那一场古老的关于爱情的故事。
听着这歌词人们眼前仿佛掀开了一道久远的历史画卷，每一句词就是一幅画面，画面层层堆砌，将唐明皇与杨贵妃两人之间那段凄美而又无奈的爱情故事表现得入木三分。
这段词，是以第三人称的角度写的，就像是一个历史的追忆者在叙述那段岁月一般。李玉刚练过戏曲，口齿很是真切，所以虽然唱得很快人们听得倒也真切。
“这歌编的真不错哎。”听着前面的第一段，那英心里暗暗点了点头，到现在，她对刘宇凡编曲的能力已经是无话可说了。这首歌写出来，李玉刚全然没有了刚刚在海选的时候那股土气，活脱脱一个现代偶像。单听这歌声就足以让那英打上八十分。
看了看其他评委，脸上的神情也都很专注不时暗暗点头。无疑，这段歌曲的主歌部分是词曲俱佳的，而且由李玉刚的音色来演绎，十分到位、传神。
然而，这远不是这首歌的**。
随着主歌的结束，伴奏陡然一转，一声如枭啼般的转场音效突然响起，同时舞台上灯光大亮，将那道朱红色的大门照得亮如白昼！
与此同时，台下的观众也看清了刚刚那个一直站在台上未曾转过身来的歌手。那一身大红的凤冠霞帔，贵不可言！
伴随着这声转场音乐，台上的人儿“柳腰”轻摆，一个极具戏曲范儿的身段亮起，整个人已然是转了过来。
这一转，那副“玉容”再无半点遮掩，顿时毫无保留地展露在现场观众面前。
眉若春山，面似月盘，一双媚眼顾盼流转间，带着千百种说不出来的媚态，玉首轻颔，朱唇微启，好一个绝美无双的大唐贵妃！
“这～～这是李玉刚？”最吃饭的是那英，李玉刚转身的那一个瞬间，那英几乎怀疑自己的眼睛出了毛病。那个年轻人自己在海选的时候是见过的，当时他也只不过是眉眼清秀一些罢了，那英万万没想到，一旦上了妆，这人居然会美到这种程度！
是的，美！用这个词来形容一个男人，似乎有些不太合适，但如果你见到了现场李玉刚的扮像，就不用再怀疑这个词用在这里的合理性，甚至于许多人会觉得，单单用一个“美”字来形容，都远远不够。
那种美中，带着一股贵气，带着一股大气，又带着一股媚气，那真是一种说不出来的感觉。那种美，非但男人见了会色授魂予，就算是女子见了，也会心生嫉妒！
李玉刚转身的这一个瞬间，现场的所有观众，都被这绝美的扮相迷住了。他们没有想到，原来戏装，也会如此迷人的。这和他们想象中的那种大花脸的感觉，相去甚远。
当然，这也是刘宇凡玩的一个小手段。
从京剧化妆的角度上来说，这远不是正规的戏妆，而是一种将戏妆与舞台妆融合起来的一种手法，符合大众的审美眼光，而且将李玉刚脸部那些“女性美”的特质都恰到好处地表现了出来，这才有如此“惊艳”的效果。
没有任何一个观众怀疑，这个李玉刚是个女儿身，除了那些知道根底的人。只不过，那些知道根底的人，此刻的震撼更大。
那英就是这样。此刻的她，正轻轻捂着自己的嘴巴，用一种“难以置信”的目光，看着台上的李玉刚。同时，她的心里却在呐喊，“怎么会这样，他怎么可以漂亮成这样？这真的是李玉刚吗？这是男人？”
然而，惊讶还远不止此。
舞台之上的“贵妃”，莲步轻移，姿态万方，风情万种地来到了舞台中央，随即伴着音乐，轻启朱唇，一段清冷中不失柔媚，戏韵中带着流行的歌声，骤然响起。
“爱恨就在一瞬间，举杯对月情似天，爱恨两茫茫，问君何时恋？”这段形似宋词的曲调，配合着李玉刚那不似女声，胜似女声的声音，顿时将大唐贵妃那种绝世风采，活脱脱地刻画了出来。
每一句唱，都配合着戏曲的身段，偏偏丝毫不会让人有老套、古板之感，那身段仿佛和音乐，和歌声完美的融合在了一起，把戏曲中的那种“精华”的美感全部都提取了出来。人们看到这段唱的时候，都会忍不住发出这样的感叹，原来这京戏也可以这么美啊！
而那段唱，更是柔中带刚，又隐含仙风古韵，让人闻之顿时大发怀古之幽思，更感受到了国粹的独特魅力！
扮像、身段、唱功，三者的完美合一，造成了令人惊叹的舞台效果，这首《新贵妃醉酒》，从李玉刚转身的那一刻起，就牢牢吸引住了现场和电视机前那些观众们的目光，占据了他们的耳朵和心神！
“菊花台倒映明月，谁知吾爱心中寒，醉在君王怀，梦回大唐爱！”这段歌词的韵味，却是比之刚刚的第一段更是凄婉，听着那歌词，看着台上“贵妃”那迷离哀怨的目光，所有听到这首歌的观众，都有一种深深的叹息之感。
坐在最中间的评委闫肃，神情专注地看着台上的演唱，他的耳朵里，此刻完全是这几句词。他也算作词的大家了，见过听过的好词无数，然而今天这一首《新贵妃醉酒》，却依然让他感到惊讶和震撼！这么长时间了，闫肃从来没有见过有一个人，能够把戏文里的内容，用一首流行歌曲表现得如此深刻到位，特别是那位女演员的唱功，也是无可挑剔，把个杨贵妃演得入木三分，难得啊，这绝对是一首难得的精品！
“陛下，再来一杯吧。”一句极有味道的念白过后，音乐陡转急切，而舞台中央的贵妃，也踏着这旋律，跳起了令人眼花缭乱的舞蹈来，那飘荡的水袖如同穿花蝴蝶，环环相扣，台上的贵妃越舞越疾，越舞越酣，优美的身段，配合着那张美丽的脸庞，宛如一副绝美的画卷，让人忍不住屏息凝视！
音乐戛然而止，舞台中央的贵妃也停止了她的舞蹈，水袖齐飞间，整个人一个极其美妙－的回旋，以一个经典的半坐回望的姿态，完成了演唱。
这一手收的丝毫不拖泥带水，端的漂亮！歌罢，台下立刻传来大声的叫好声和如雷的掌声。
评委席中，那英也跟着鼓着掌，心里却在暗暗叹息着“妖精，妖精，这简直就是一个妖精啊！”
本章结束